此專輯曲目中的〈挪威的森林〉亦成為伍佰＆China Blue最廣為人知的歌曲之一，而〈Last Dance〉於2019年則被選取為電視劇《想見你》的插曲，距專輯推出24年登上KKBOX風雲榜2020華語單曲週榜前三名。 近一年來，因為「伍佰的LIVE」專輯的成功，盛名壓力使伍佰重新思考音樂本質與創作的方向；對外界習慣以音樂分類來標誌他們的音樂（從藍調搖滾到新台語歌、老歌新編乃至台灣新音樂代表等的桂冠加身），他很清楚知道自己試圖尋找的不過是音樂的各種可能罷了。 近一年來,因為伍佰的LIVE專輯的成功,盛名壓力使伍佰重新思考音樂本質與創作的方向；對外界習慣以音樂分類來標志他們的音樂(從藍調搖滾到新台語歌、老歌新編乃至台灣新音樂代表等的桂冠加身)，他很清楚知道自己嘗試尋找的不過是音樂的各種可能罷了。 創作時他是十分「自私」的,能先滿足感動自己的,才有打動他人的可能。 不，當然不是，歌詞本身美絕對不是一種錯誤，只是美在伍佰的詞裡頭大量的運用修飾、倒裝句、比擬等等修辭功夫，遣詞用字上也可以看得出來非常的用心和考究，但這些和之前作品裡的直接、有力、毫不囉唆等特點比較起來，多少就會讓人感覺到一絲絲不自在。
不論是美國的樂手還是錄音師，聽到這張專輯多元和豐富的音樂後，儘管不懂歌詞，都給予高度的評價，在《樹枝孤鳥》、《雙面人》兩張經典台語專輯後，伍佰又走出一條全新的路，讓台語歌再一次的全面進化，伍佰就是這樣總能屢屢破壞自己，再創造出超越自己的精彩作品！ 伍佰情的盡頭 伍佰情的盡頭 在《釘子花》專輯裏，你可以隨着音樂起舞，也可以隨着歌詞沉澱，在不同的時刻聽，同一首歌能展現出不同的樣貌，直接衝擊着你心中的軟弱！ 雖然聽不懂歌詞，但Stephen Marcussen表示：「聽這張專輯是個很棒的音樂旅程。」美國樂手和錄音師的加入，讓這張專輯充滿了「國際感」的人文味。 在《釘子花》專輯裡，你可以隨着音樂起舞，也可以隨着歌詞沉澱，在不同的時刻聽，同一首歌能展現出不同的樣貌，直接衝擊着你心中的軟弱！
伍佰情的盡頭: ｜二手CD｜→『伍佰 — 愛情的盡頭』→首版帶側標｜有ifpi碼
雖然聽不懂歌詞，但Stephen Marcussen表示：“聽這張專輯是個很棒的音樂旅程。 ”美國樂手和錄音師的加入，讓這張專輯充滿了“國際感”的人文味。 於是當我們每一個人拿到這張最新專輯「愛情的盡頭」，不管它是精裝版或是平裝版，會想到聽到伍佰怎麼樣的一種音樂表現？ 心臟太過有力的朋友這回聽到這張專輯的頭一首作品可能會有一些不知所措吧，柔軟的鋼琴聲，伴隨著伍佰溫柔的告解聲，讓人不由自主的想再確定一次我買對專輯了嗎？
伍佰透露在配音時重點是想把故事講清楚，不要講太快，因為自己看完影片的直覺是：舉止輕緩的山椒魚，說話應該是有著驕傲的優雅，讓故事中有情緒的流動。 伍佰分享山椒魚是他前所未見的生物，透過電影也看到前所未見的臺灣高山美景，非常震撼，也因此在整個配音過程都很興奮，認為山椒魚呆萌的樣子異常可愛，卻有著滿滿的生命力。 我們使用數據cookie來存儲你的在線偏好並收集資料。 你可以使用此界面來啟用或禁用具有各種功能的cookie組合。 首波提供限時限量預購五百套，預購期間額外加贈一只30週年紀念帆布包，可以攜帶黑膠唱片大小的尺寸，想要跟好友分享黑膠好音樂，揹上它出門剛剛好。
伍佰情的盡頭: ～拉奇音樂～想見你 電視原聲帶 / CD伍佰 愛情的盡頭 錄音帶 限量流水編號收藏盒 全新未拆封
《愛情的盡頭》專輯多了份深沉的詩意，詞曲都推向更自由開闊的境界，可謂伍佰創作的新起點。 歌詞內容很簡單，整首歌表達喝醉酒時昏亂和迷茫的情緒。 現場演唱時這也是一首相當能夠帶動氣氛的曲目，活潑有趣的歌詞和強烈的節奏，常能使聽眾不自覺地興奮起來而忘情吶喊。 這首歌藉著尖銳，沖動，不和諧的旋律，搭配急促慌亂的節奏，表現在神經質的思緒中，自我的想法與外侵的意識的拉鋸。
當然，進入到第二首作品的前奏時你將稍微減低了你的疑慮，記憶中熟悉的伍佰已經出現在你身邊，開始為你演唱一首首熱血沸騰的歌曲。 伍佰情的盡頭 第1個44分48秒過去之後，一時之間，突然發覺有許多好玩的地方值得仔細思考一番。 從「愛上別人是快樂的事」，到「浪人情歌」，再到「伍佰的LIVE」，伍佰給台灣的流行樂壇帶來一次又一次的震撼，這次這張「愛情的盡頭」在眾人望穿秋水的期待下終於問世，又會帶給台灣的流行樂壇什麼樣的衝擊呢？
《愛情的盡頭》是伍佰1996年的最新作品, 在一片幡然成風的台語再興聲中, 何以推出一張全部都是國語創作的專輯? 面對長年久居台北都會造成環境語言的更變,無可避免地, 伍佰必須正視他每次創作階段的不同語言媒介, 才能避開”泛文化”的陷阱, 不讓語言限制住音樂的無邊國界。 這未嘗不是一種預告,藉以拋開live專輯帶來的成功包袱, 將一切歸零再重新出發。
伍佰情的盡頭: 歌詞
「小人國」可以說是伍佰的初試啼聲之作，而「少年口也！安啦」和「點煙」才是伍佰嶄露頭角的二支單曲，雖然這2首歌是電影原聲專輯裡頭的作品，但伍佰卻藉由這2首歌散發出他詞曲創作的成熟及深度的一面。 伍佰情的盡頭 接下來專輯作品「愛上別人是快樂的事」讓人感受到他原始自然，略帶草莽氣息的音樂作風。 電影原聲單曲「只要為你活一天」承襲了少年口也安啦的精神，再度一舉唱翻了所有的人心，藉由前後2次為電影作配樂的機會，伍佰撕裂人心的唱腔深深烙印在每個人的心裡面。
這或許和他們本身就是從做場子出身的背景有關，所以也就不值得特別加以探討。 不過最讓人覺得不同的是，伍佰這張新專輯裡的每一首歌歌詞都太……太美了。 你才似笑非笑，有些心虛的說，先前我們聊天，我跟你講了藍儂和小野洋子的想像和平之塔時，你當時輕巧的說十月就帶我去一趟的事。 好像聊著我們的爸爸，說起爸爸們的故鄉，還有我們的小時候，我說了爸爸給我買鋼琴，原本期望我彈琴的事；你說了爸爸要你摹柳公權的玄秘塔碑文，小二的你是如何的一把鼻涕又一把眼淚，細細碎碎的講了好多，一路就像兩隻麻雀啁啾，靜好的林蔭道最喧嘩的就是我倆了。
伍佰情的盡頭: 「搖滾天王」伍佰第3張全台語創作專輯 大玩非洲舞蹈音樂
這首歌並未在現唱演唱會中被演唱過，並不算是一首特別受歡迎的歌。 伍佰情的盡頭 整首歌聽來相當沉重，音樂中用了許多的特效，製造迷幻的效果。 這兩首歌也許知道的人不多，不過由此可窺探伍佰創作歌曲時的另一種想法，感覺上是要用歌紀錄某個時刻瞬間的情緒，跟其他情歌的表現方式有很大的差別。
很多人知道伍佰，但不知道伍佰代表的其實是「一種氣味的綜合」-包含了四個人（小朱、大貓、DINO與吳俊霖） 的氣味。 China Blue 對伍佰而言，絕非一般只在工作時見面練習的樂團；創作時伍佰一定是先考慮團員表現的空間，他的音樂是成立於所有團員之間的，這點自然使得China Blue永遠比其他樂團多了份默契。 創作時他是十分「自私」的，能先滿足感動自己的，才有打動他人的可能。
樂器的音色有電子合成音樂早期的「老式」紮實味道；對音色的使用及彈法尤其令人激賞。 在「愛情的盡頭」歌曲中的弦樂編寫是這首歌最美的眼淚。 因為China Blue的存在，伍佰的音樂得以輻射，擴張。 一種只屬於China 伍佰情的盡頭 Blue「青春、天真、真實又不太在乎」的特別氣味。
但也有網友持不同意見，認為「看個人個性，我再喜歡都不會黏著」，建議大家還是要找到雙方喜歡的相處模式，不要單看一項行為就評斷另一半愛或不愛自己。 專輯《樹枝孤鳥》曾獲第十屆金曲獎最佳演唱專輯獎，個人並以《雙面人》專輯獲得第十七屆金曲獎之最佳台語男演唱人獎，除個人專輯之演唱製作詞曲外，也為其他多位亞洲知名藝人製作及詞曲創作，如劉德華，張學友，王菲，那英，周華健，莫文蔚，翁倩玉，徐若瑄，譚詠麟，謝霆鋒，蔡依林等。 伍佰，台灣歌手，本名吳俊霖，台灣嘉義縣六腳鄉蒜頭村人。 是1992年成軍並活躍至今的搖滾樂團China Blue的主唱及吉他手，1990年出道。
伍佰情的盡頭: 歌曲
你形容當時的自己，單純得都不知道有害怕這件事，那是你人生最勇敢的一瞬。 那只是地球最南端的世界盡頭，在挪威北方的斯瓦爾巴群島（Svallbard）也有一個長年城，號稱是全世界最北邊的盡頭─朗伊爾城（longyearbyen），你一副老學究樣的說著。 你還說，長年城朗伊爾是個不許出生與死亡的城市，並娓娓同我敘述箇中緣由。 電影裡，張震飾演的小張在97年去達了那個人類居住的最南端城市，他在燈塔上播放著錄音機，可裡頭卻像什麼都沒錄到那般，只有兩聲很奇怪的聲音，猶如一片沉默又似哭泣。 那是愛一個人的沉默，一種哭泣的沉默，不是他的，是在錄音機裡被留下的黎耀輝的沉默。
提到《挪威的森林》，我想它已經和《浪人情歌》一樣的家喻戶曉了。 每次再現場演唱時，隻要伍佰的吉他奏出這首歌的前兩個音符，歌迷就已陷入了完全瘋狂的狀態。 這首歌是說，無論是多麽親近的人，他的心中都還是有一片別人無法進入的神秘森林。 聽說是伍佰讀了村上春樹的《挪威的森林》一書，有感而發寫成的歌曲。
- 提及邀請伍佰合作的契機，麥覺明導演團隊與音樂總監王希文討論音樂時，考慮到旁白配音和詞曲演唱的調性，開玩笑發想「感覺伍佰還有電影主題曲演唱人陳昇跟山椒魚都是臺灣特有種」，沒想到伍佰爽快答應，也促成了他第一次為電影擔任旁白敘事。
- 这首歌藉着尖锐，冲动，不和谐的旋律，搭配急促慌乱的节奏，表现在神经质的思绪中，自我的想法与外侵的意识的拉锯。
- 極其敏感脆弱的內心，即使在打了這麼多年的鼓之後，還是偶爾會因一片黑鴉鴉的人潮而改變體內酵素，連帶改變樂團節奏，成就China Blue今日臨危不亂的機動應變能力。
- 由於他的颱風狂野、穩健，舞台表演極具煽動力和爆發力，他又被冠以「現場之王（KingofLive）」的稱號。
- 在《釘子花》專輯裡，你可以隨着音樂起舞，也可以隨着歌詞沉澱，在不同的時刻聽，同一首歌能展現出不同的樣貌，直接衝擊着你心中的軟弱！
- 新專輯以對愛情及自我的內在探討為主題──承襲伍佰一貫最擅長的情境抒寫；不管是恬靜自得的眼角、狂飆怒髮的背後，都有洞悉世態的精簡寓意。
日前帶來將在台北跨年壓軸演出時，新歌首唱的好消息，人氣滿檔的他演出、代言等活動邀約不斷，但即使再忙碌仍不忘歌迷們的期盼，趕在歲末年終之際，將推出全新台語創作專輯《釘子花》。 繼1998年《樹枝孤鳥》和2005年《雙面人》專輯後，這是伍佰的第3張全台語創作專輯，全新曲風絕對是台語歌曲的再一次進化，即將發行，預購贈品有濃濃的復古風，由知名設計師李明道獨家手繪的「伍佰& China 伍佰情的盡頭 Blue復古尪仔標」，是伍佰的創意巧思，而第一波主打歌《釘子花》12/5到12/7在電台首播。 繼1998年《樹枝孤鳥》和2005年《雙面人》專輯後，這是伍佰的第3張全台語創作專輯，全新曲風絕對是台語歌曲的再一次進化，即將發行，預購贈品有濃濃的復古風，由知名設計師李明道獨家手繪的“伍佰& China Blue復古尪仔標”，是伍佰的創意巧思，而第一波主打歌《釘子花》12/5到12/7在電台首播。 1990年出道至今，所有作品於華語圈獲獎無數，共發行了二十餘張個人專輯。 曾為電影『少年耶，安啦』『只要為你活一天』『美麗新世界』『聖石傳說』『散打』等創作電影歌曲，並主演陳國富導演的『徵婚啟事』及徐克導演的『順流逆流』，以及電視劇『求婚事務所之戀戀風塵』。 由伍佰代言的『台灣啤酒』『黑松沙士』『今生金飾』『聲寶新轟天雷』『風火之旅線上遊戲』等商品皆造成話題。
演唱會時，這首歌的每一個音符都牽動著歌迷激昂的心緒，仿佛唱出了聽眾們內心深處壓抑的情感。 《LastDance》也是Live表演中相當受歡迎的曲目。 這首情歌堅定而溫柔，每一個樂句都被如潮水般漫漫地柔情所淹沒，聽起來特別使人心醉，搖滾的溫柔在此曲中被表現得淋漓盡致。 《愛情的盡頭》是一首由伍佰作詞、作曲並演唱的國語歌曲，收錄在同名專輯《愛情的盡頭》中，發行於1996年6月1日，唱片公司是滾石唱片。 ）是伍佰&China Blue於1996年6月26日所發行的國語音樂專輯，此專輯銷量突破五十萬張。
音樂復活的紀念日被留了下來，就是：「伍佰的LIVE──枉費青春」。 辦理退換貨時，商品必須是全新狀態與完整包裝(請注意保持商品本體、配件、贈品、保證書、原廠包裝及所有附隨文件或資料的完整性，切勿缺漏任何配件或損毀原廠外盒)。 退回商品無法回復原狀者，恐將影響退貨權益或需負擔部分費用。 使用電腦播放程式請留意：CD曲目的編排是否正確，將視您所使用之播放程式其串連的媒體資料庫所提供的資訊而定。 若播放程式所顯示的專輯資訊內容與實際商品有出入，此非商品本身問題，請您可手動更新程式或向程式管理人員反應。 首先，這整張專輯除了第一首歌之外，每一首歌都有相當濃厚的PUB味，這裡所指的PUB味是形容即使是自己一個人聽這張專輯時，都會有那種身處PUB當中，煙霧瀰漫，酒精蒸發和人聲鼎沸的感覺。
香港SEO服務由 featured.com.hk 提供
