讀到這裡，我不禁要說Chario真是一家浪漫的廠商。 他們明明懂得喇叭設計的道理，卻又想讓喇叭像樂器一般發聲，事實上，他們從1975年開始，就已經發展出自家設計喇叭的五大法則：第一、應用聽覺心理學；第二、重視時間領域的測量；第三、使用最低元素測量（FEM）模擬喇叭單體與箱體；第四、主觀聆聽的紀錄分析；第五、應用最先進的材料科學。 這五大法則每一條都可以長篇大論來敘述，可是Chario的設計理念，顯然是用科學的法則，試圖創造重現聲音的藝術品。 這當中不僅是科學測量，更重視聽覺心理學對聆聽者的影響。 Academy Sonnet可以視為書架化的落地喇叭，因為它搭配了專用腳架。 Aria 看似高大魁武，其實是個秀氣佳人，尤其配上同樣來自義大利的 Norma Audio 擴大機，音色清麗脫俗，通透秀美，光澤華麗，讓人難以往懷。
所以現在很多公司把生產移往東歐，譬如採訪當中聊到義大利偉士牌Vespa機車，我們本來以為原裝進口是義大利製造，Michele說他們幾年前就已經轉移陣地到波蘭去了。 Michele表示工資至少省一半，而波蘭的保險與稅負，大約只增加10%，所以算起來比義大利省了2/3以上，難怪義大利工廠要外移到東歐去。 不過雖然生產外移有好處，Chario卻沒這麼做，原因很簡單，還是為了品質。
- Lynx MK2 的低音很小一顆，本身箱體也不大，但那貝斯的顆粒感卻很明確，而且精彩的是，Chario 沒有強求它發出飽滿的低頻，因此，那個貝斯的撥奏聲很自然，下段即或不夠豐滿，卻已有足夠的訊息重現那個演奏的畫面。
- 倘若換成 NuPrime DAC-10H 配 ST-10 這個 150W 的D類放大前後級伺候，再把前級輸出增益調高，聲音更顯厚實飽滿，這時，音樂的重量就出來了。
- 既然Cielo用天空為名，自然容納了所有Aviator系列的技術大成，而且，核心技術還傳承高階Academy系列。
- 中音與低音單體皆使用 Rohacell Full-Apex Poly-Ring 錐盆，但形狀大不相同，中音錐盆斜率較小，中央有個金屬相位錐，低音錐盆斜率較大，且中央往內收成尖頂，並無孔洞。
- 關於Academy系列的介紹，Chario也非常特別，寫了一長篇關於喇叭設計的理念，其中最重要的論點，就是討論科學與音樂的關係，這段文字很難定義為「產品介紹」，更多一些設計理念的闡述。
- Aria 的音箱結構基本上就像是密閉式三音路喇叭加超低音的 2.2 系統，低頻乾淨、清晰、快速，極低頻的延伸非常自然，層次豐富，兩者的銜接毫無痕跡。
再聽帕爾曼的「電影琴聲」，裡面也有電影「女人香」的探戈主題，用Academy Sonnet搭配管機，這探戈唱起來更柔、更美了。 Academy Sonnet的聲底帶著陰柔的美感，讓人不禁懷疑那是不是原木箱體帶來的好處？ Academy Sonnet使用了20mm高音單體，銀白色的外觀，很容易誤解是金屬振膜，但實際上是絲質軟半球高音，原廠稱為SILVERSOFT。 中低音單體用上一個130mm的Rohacell Full-Apex振膜低音，這是從旗艦的Academy系列下放的技術。 1975年創立的Chario，創辦人Mario Marcello Murace與Carlo Vicenzetto當年是一起玩搖滾樂團的好朋友，公司名稱Chario就是從兩位創辦人的名字而來，前半Cha是Carlo，而後半的rio則是Mario，前後加起來就是Chario。
chario喇叭: 落地型喇叭/艾蜜莉/對
在這個全球化的時代，還能夠堅持在義大利手工製造，讓Academy Sonnet充滿工匠精神的吸引力。 以天然原木為材料製作的家具，透著一種天然的、原始的美感，那些不規則的、天然生成的紋路，即便外觀不甚完美，也能賞心悅目。 然後換到好像是1013的喇叭，感覺聲音的包圍感好很多，低頻收速比star sat慢一些，擴散感十分舒服，人聲的厚度也恰到好處，我真的蠻喜歡這顆的。
- 從科學到藝術，Academy Sonnet有許多設計上與眾不同之處。
- 創立至今超過30年，產品線齊全，經銷全世界40多個國家。
- 至於韓德爾歌劇「波斯王薛西斯」（Xerxes）中著名的一段插曲「懷念的樹蔭」（Ombra mai fu）當中，歌曲前的伴奏，讓人一聽便覺渾身舒暢和緩，這張專輯裡的伴奏樂團是里加小交響樂團（Sinfonetta Riga），但是在這裡均衡而柔美的伴奏，適切地襯托出這些樂曲當有的氛圍。
- 低音反射孔設於喇叭底部，這是Chario慣常的手法。
既然Cielo是Aviator系列的最高階喇叭，一上場就來個難的吧！ 最後我要提Cielo單體的磁力引擎，全都使用強力釹鐵棚磁鐵（NdFeB），這種強力釹磁鐵應用在高音單體，相當常見，幾乎所有Hi End喇叭都使用相同的磁力引擎，因為質量遠比傳統鐵芯磁鐵要輕得多，可是應用在中音與低音單體相對少，因為價格比鐵芯磁鐵貴之外，設計上還要費思量。 釹磁鐵雖然質量輕、磁力強，但是怕熱，溫度超過70度以上磁力就會下降一半，而中音與低音單體快速運動時，產生的熱能比高音更多，溫度上升可能會讓釹磁鐵「軟腳」，所以必須在釹磁鐵的散熱部分強化設計。
chario喇叭: 落地型喇叭/天空/對
其他諸如演奏時，演奏者拍打琴身，腳步跺地的聲音，也顯出了音樂的現場感。 Ghibli雖然有著暖厚聲底，活生感還是相當不錯的。 而且它還能讓音樂聽起來沒有壓力，這就不是其他書架喇叭所辦得到的，其他書架喇叭可能一開大聲就容易緊繃，寬鬆度不夠，Ghibli就算大聲唱歌，也氣定神閒。 底部以四個橡皮腳錐墊起喇叭，讓Ghibli與接觸面維持一個既定的高度，好滿足原廠對低音反射孔效率的期待。 只是如果使用香蕉插，感覺端子的孔徑大了一些，喇叭線的香蕉插插入時，感覺不是很踏實。 除非喇叭線的端子是可以向外擴張的，否則，更建議使用Y插。
隨後第 2 軌《Dance 》高潮一來，即可感受到音場的 3D 結構極佳，層次豐富且井然有序，絲毫沒有混雜不明的情形，唯一的小缺憾是聲音似乎可以再雄偉一點，再厚重一點，讓交響樂的權威感更為突顯，那就更完美了。 即便我們的聆聽空間不小，Aria 放在裏頭還是顯得頗為巨大，還好原廠建議聆聽距離只要不短於 2.5 公尺即可，一般空間仍可使用。 Aria 體積雖龐大，但低頻並不是想像中那種豐碩飽滿，威武雄壯的類型，而是穠纖合度，精煉敏捷，快速精準，又很能下潛的低頻，簡單地說，就是三頻比例非常均衡，顯得氣質出眾。 Aria 的下半截音箱搭載兩顆 200 mm超低音單體，一顆位在音箱背後靠中間下方位置，向後發聲，一顆位在音箱底部，向下發聲。 兩顆超低音各自負責不同頻段，加上上半截音箱的三音路，形成五音路系統。
Academy Sonnet也是如此，但是原廠沒有把秘密講出來，他們不希望用太多的科學，破壞了Chario設計喇叭的藝術感。 關於Academy系列的介紹，Chario也非常特別，寫了一長篇關於喇叭設計的理念，其中最重要的論點，就是討論科學與音樂的關係，這段文字很難定義為「產品介紹」，更多一些設計理念的闡述。 還有什麼元素讓Academy Sonnet充滿吸引力？ 是啊，在這個全球化的時代，還能夠堅持在義大利手工製造，他們堅持的是一種工匠精神，想要世代傳承，手作音響藝術的精神。 Aria 還有一個優點，就是鮮活，例如播放第 4 軌《A Lovely Night》男主主角對唱的歌曲，Aria 豐富的細節與柔和特質將兩人歌聲嗓音的特色清晰呈現，唇齒喉音恰到好處，聽起來輕鬆舒適又不失活跳，音樂充滿躍動與韻律感，很有電影場景所表達的氛圍。
在 Diana Krall 的 Live in Paris 專輯裡，這個精彩的現場錄音，不僅捕捉到 Krall 等人在現場演出時的即興熱力，也捕捉到現場的氛圍。 在「Let’s Fall in Love」這首經典老歌裡，Diana Krall 的歌聲清晰立體，有著相當明確且立體的結像。 吉他、鋼琴、鼓組的伴奏非常自然而且活生，特別是打擊樂的部分，那些輕靈而細碎的聲響，聽起來真有現場感。 這裡，Diana Krall 在她習慣採用的三重奏編制上，加上了貝斯和木吉他，讓伴奏聽來更加豐富。 Lynx MK2 的低音很小一顆，本身箱體也不大，但那貝斯的顆粒感卻很明確，而且精彩的是，Chario 沒有強求它發出飽滿的低頻，因此，那個貝斯的撥奏聲很自然，下段即或不夠豐滿，卻已有足夠的訊息重現那個演奏的畫面。
接下來的分數高低，就看在厚度、解析、密度上的表現到底有多好，而且看看有沒有什麼附加的韻味、甜味可供加分。 Ghibli在LAV-60 MK2的驅動下，倒是不顯什麼甜潤芬芳，恐怕這兩者都不是這個味道。 但是，歌聲卻很扎實飽滿，那個活生感不是建立在豐富的繁瑣細節上，而是基於聲音實體、實像的建立，那是另一種聆聽上的親近感。 我上一次聽到這樣溫暖厚實的感覺，是在外試聽Amphion Argon 7LS落地喇叭，當時，一放這張，連陪我一起試聽的經銷商也停下滑手機，跟我一起聽。 不過，Argon 7LS可是多達4只低音單體的落地喇叭，Ghibli卻只是一對1顆低音的書架喇叭。 作為 Constellation 系列的小老弟，也是 Chario 現階段最入門的一款喇叭。
chario喇叭: 書架型喇叭/吉卜力/對
音箱底部除了單體，還設置了兩個低音反射孔，讓氣流向下發散而出，為了讓向下的氣流自由流通，Aria 備有超厚重鋼板，可安裝在音箱底部，鋼板與音箱藉由四根金屬角錐鎖定，並抬高音箱，讓空氣有自由進出的空隙。 除此之外，Aria 也可以不裝鋼板，透過四個角錐直接放在地板，此時向下發散的氣流噴向地板，聲音應該會和裝了鋼板不同，玩家可以多方嘗試。 不過，不裝鋼板時，底面積小，喇叭比較容易被推倒，家中若有孩童應多注意。 那些轉音的細節都聽得清楚，在轉音之際，她怎麼運用抖音、體腔共鳴，以及力量的變化，醞釀出有層次的音色。 當她演唱佛瑞「安魂曲」中的「慈悲的耶穌」（Pie Jusu）時，Lynx MK2 從容地表現她歌唱的起伏變化。
單體直徑大，高音的向下延伸就好，我們從原廠提供的數據可以得證。 常見的2音路喇叭高音的分頻點多設在2000Hz以上，我也見過設在1600Hz的。 以上所指的是一般的動圈高音，如果是號角喇叭的壓縮驅動器，分頻點可以拉得更低，1000以下都不稀奇。
但是，T38高音是一般的軟半球高音，他們竟然可以將分頻點拉到1270Hz，這個數字遠離了人耳敏感的頻率範圍。 如果在分頻點有什麼頻率響應的銜接不完美，也就不太會被聽見，也就不會影響喇叭整體的聽感。 高音單體周圍還有一個淺號角的導波器，這可以提高高音的效率，並且控制高音的擴散。 Chario喇叭並不是全部只用原木，而是把原木和HDF高密度密集板貼合成音箱。 原木與HDF結合時必須仰賴特殊的膠，使原木與HDF貼合在一起的時候，中間還可以容忍大約0.2mm的誤差， 所以即便時間久了，原木可能產生若干變形，中間的膠可以彌補其誤差。
在低聲處的咬字細節，聽的清清楚楚，唱到高音時，那富有力道的聲音直衝上天，帶著明亮華麗的光彩。 至於韓德爾歌劇「波斯王薛西斯」（Xerxes）中著名的一段插曲「懷念的樹蔭」（Ombra mai fu）當中，歌曲前的伴奏，讓人一聽便覺渾身舒暢和緩，這張專輯裡的伴奏樂團是里加小交響樂團（Sinfonetta Riga），但是在這裡均衡而柔美的伴奏，適切地襯托出這些樂曲當有的氛圍。 38mm 的高音會太大，導致高音不漂亮、細節太暗陳嗎？ 而且，Chario 這個高音周圍的淺號角導波器，讓高音以平緩的角度擴散，即便不是坐在正中央，音像還是漂亮。
Chario的Aviator系列喇叭，正面的單體配置都是高音在下，中[低]音在上。 Ghibli配置的高音可見於Aviator全系列喇叭上，是Chario著名的T38高音單體，絲質軟半球材質，表面作coating，周圍則有淺號角的導波器。 日前應華星音響之邀，與義大利Chario喇叭原廠見面，來訪的是外銷經理Michele Nebel與Alessandro Migliorini，印象中這是我第一次與Chario原廠見面，兩位遠到自義大利而來的貴客，似乎也把義大利溫暖的陽光一起帶來，陰雨連綿的台北竟也出起大太陽。 用真空管機來推Academy Sonnet，實在是浪漫加上浪漫，讓Academy Sonnet的音色增添暖色調，而且怎麼聽都舒服，尤其是低頻段的質地軟嫩Q彈。 像是「Tango, Tango」這張Viveza弦樂四重奏的專輯，激烈的探戈舞曲，在Academy Sonnet上面活潑躍動，弦樂帶有舒服的張力。
除了喇叭設計本身之外，Chario對於聆聽認知的心理反應特別重視。 此理論的依據是Fletcher-Munson曲線，在這兩位30年代學者的研究中發現，人耳對於中低頻的響度沒有那麼敏感，但對於中高頻的響度敏銳度高，尤其是1kHz~6kHz部分的聲響，人耳特別敏感。 Michele說他們直接對外採購原木料，買回來之後依據每一批木材不同的狀況，大約需要六至九個月的時間，自然風乾。 完成第一階段風乾之後，還要送入長條狀的「烤箱」，讓木料乾燥1~2個月。
任何材料都有諧振點，所以我們敲原木的聲響，和敲HDF的聲響不一樣，那是材料既有的諧振，但如果我們把兩者結合在一起，厚度與密度變化之後，加上膠水的阻尼，諧振點也跟著改變，如果能拉低到人耳不易感知的頻率，那麼音箱本身的諧振，就不會產生影響音樂的額外失真。 Michele說，原木確實有可能因為時間久了產生變形的問題，所以Chario並不是全部只用原木，而是把原木和HDF混用。 就是高密度密集板，而常見的MDF則是中密度密集板，兩者是一樣的材料，但是密度不同。 Michele解釋，原木與HDF結合起來，中間必須仰賴特殊的膠，Chario所使用的膠很特別，黏性很高，所以原木與HDF貼合在一起的時候，膠並不是完全硬的，中間還可以容忍大約0.2mm的誤差， 所以即便時間久了，原木可能產生若干變形，中間的膠可以彌補其誤差。
既然Cielo用天空為名，自然容納了所有Aviator系列的技術大成，而且，核心技術還傳承高階Academy系列。 第 3 軌《Famous Blue Raincoat》中的薩克斯風更凸顯 Aria 的高明「身段」，聲音線條不僅清晰緊緻，有著寫實的金屬質地，既緊實又纖細，而且帶有適度的柔軟度，光澤感也頗舒適，音色秀氣、漂亮，甚至帶點艷麗的質感。 Jennifer Warnes 的歌聲則帶有強烈感染力，嗓音中彷彿有著濃濃情感，讓人無法忽略。 Aria 搭配 Norma，不是厚聲的，而是清麗絕俗、輕盈明快的，而且透明度佳，光澤感優異，細節豐富，高頻表現尤其令人激賞。 低頻方面，速度感適中，或許不是拳拳到肉、衝擊力強勁的類型，但清晰、沉潛且層次分明。
Cielo的身高約104.5公分，扣掉底部的橡膠腳釘，核桃木的長度約莫100公分，這麼長的木頭，最怕日久變形，要是核桃木變形了，就可能產生裂縫，要避免這樣的問題發生，就必須長時間等待木頭乾燥。 Chario在處理原木時，要等待六個月的時間，讓原木充分乾燥，才能拿來製作喇叭，所以，要堅持使用原木製作喇叭，絕對是高成本的付出。 以聲音的調性來說，Academy Sonnet很有自己的主張，它不刺激、不猛爆，但多得是柔美浪漫，這般愉悅舒適的自然表現，或許是設計者所要表達的意念吧！ 如果您是性能派的取向，可能會覺得Academy Sonnet太柔，少了殺氣，可是如果您只想舒舒服服地聽音樂，聽見音樂裡面的柔美浪漫，那這可真是一對美不勝收的喇叭。 查不出Academy Sonnet分音器裡面的秘密，我們直接來聽吧，畢竟喇叭是買回來聽的，不是要拆解研究的。
Cygnus的分頻點設計避開人耳敏感的3KHz到5KHz之間，往下設置在1.5KHz，使相位失真、單體間銜接不順等問題，較不易被人耳所察覺，也能營造出平順聽感的中、高頻段。 單體方面，三音路三單體型式的Cygnus，搭載了一顆較不常見的大尺寸38mm絲質軟半球高音單體，配合淺盤狀的聲波導向設計，控制聲波擴散，以此降低空間對聲音的影響。 書架喇叭有著好搭配的優點，無論是做為單純的2聲道系統，或是家庭環繞劇院系統，書架喇叭皆能擔綱，既能當主角也能是稱職的配角。 Chario旗下Constellation系列中擁有多款喇叭可以選擇，其中Lynx書架喇叭則是此系列中體積最小的喇叭。
聽Gil Shaham的小提琴演奏，辛諾波里指揮愛樂管弦樂團的柴可夫斯基小提琴協奏曲。 Shaham的琴音帶著甜潤而溫和的光澤，不是那種奪目耀眼的的光芒，而更像是曖曖內含光，展現溫厚篤實的氣質。 琴音的厚度很好，即便拉到高把位，有著銳利感，卻不太有侵略性，不覺刺耳或緊繃。 雖然喇叭小，樂團的能量和規模感也煞有介事，以較小的格局，具體而微地重現舞台，聲音推送是柔軟緩慢而且溫和的，一點沒有咄咄逼人。
我也注意到，Chario喇叭多半端子都是single wire，也就是只有一組喇叭端子，並沒有將高音和中音、低音分開。 我曾訪問過Dynaudio的創辦人Wilfried Ehrenholz，他說他們家的喇叭也向來不做bi wire，只要分音器做的夠好，就無須畫蛇添足。 整個Aviator系列喇叭的箱體，都是以HDF高密度板製成，其密度比常見的喇叭箱體材料MDF更高。 箱體兩側還加上了原木飾板，不僅有裝飾作用，更提高的箱體的強度和重量，有助於聲音的清純。 說到這個，以前義大利還有好幾個用原木做音箱的喇叭廠，現在一個一個妥協了，為了降低成本，為了大量生產，為了避免箱體變形。 不過，Chario依然堅持這樣的作法，在中階的Aviator喇叭上，加上了原木飾板，在高階的Academy喇叭上更是以原木製作箱體。
