闊別23年，將整個台北城市變成燈區的「2023台灣燈會」進入倒數計時，明（19）日為展期最後一天，… 曾在AR、VR及體感互動領域打滾多年，熱愛科技、旅行及攝影，希望透過網路分享知識和經驗，幫助大家縮短在科技與生活之間的距離。 曾在AR、VR及體感互動領域打滾多年，熱愛旅行、攝影、科技及網路，希望透過網站分享知識和經驗，幫助大家縮小在科技與生活之間的差距。
離開之後，一路漫漫地漫步，還多走了一站才搭車轉回飯店，一場看似簡單，卻是一個人一生作品彙集、以及在現在利用科技的再巔峰呈現，如不是親臨現場，很難用三言兩語道盡。 梵谷最知名的畫作《星夜》被放在壓軸出現，在經過約40分鐘梵谷的無數經典畫作的動態展演後，還沉浸在跌宕起伏的各時期作畫風格的觀眾會發現，已轉黑的巨幕突然出現閃爍的點點繁星、靛藍星夜裡如墨色般的深藍緩緩流瀉而出，最後一刻登場的《星夜》應該是很多人震撼與感動的時機點。 「再见梵谷─光影体验展」6月24日至10月2日，于台南新光三越中山店13楼文化馆展出，并于KKTIX、全家FamiPort机台，和现场开放购票。 梵谷經典畫作與故事區這區就像是一般的畫展，由畫作去揭露他那陣子的生活、精神狀態、創作階段、交友狀況，畫作間排列的很密集，像是故事書一樣想要大家有興趣翻翻就好（因為人多的話就只能看個大概）。 梵谷書信文字與投影幕的相對位置安排看看他的文字，再看看他的畫作，他一直在歌頌愛與美的美好，以及生活的各種疑難雜症，可能對很多藝術家來說，處理任何藝術以外的疑難雜症都太困難、太不符合機會成本、太奢侈、太麻煩了。
梵谷光影展: 經典畫作瞬間活躍起來！《再見梵谷—光影體驗展》首度來台灣，用6公尺巨型螢幕投影3,000幅作品，4大展覽亮點一次揭露
巡迴超過50個城市、累積超過600萬人次參觀的《再見梵谷—光影體驗展》，透過大型投影裝置將我們熟悉的梵谷經典名畫，星夜、向日葵、梵谷的房間、星空下的咖啡座等等，搭配我們耳熟能詳的古典名樂，像是李斯特、韋瓦第、巴哈的經典樂章，完全沉浸在一個充滿視覺與聽覺的雙重享受氛圍。 有別於2020年台北站，本次台南站展規格也再度升級，除了將首度展出實景《夜晚的露天咖啡座》讓觀眾置身法國街道上的夏夜，並以《向日葵》為靈感以鏡像反射打造的「向日葵鏡屋」藝術裝置，投影區更將加入嶄新的呈現方式與材質，提升觀眾的沈浸體驗與視覺震撼，以全新不同的面相再次回到台灣。 隨著梵谷的畫作在投影螢幕上流動，展區搭配梵谷同時期的李斯特、韋瓦第、舒伯特、巴哈等大師經典樂章作為陪襯；更驚喜的是，隨著梵谷的創作生涯演進，在陸續遊歷荷蘭、亞爾、聖雷米和奧維小鎮的同時，現場將散發出不同的香氣，分為前中後調。
而指定贊助商「中華賓士」除了於今年一月的台北場次，將梵谷知名畫作與賓士車款的美學曲線相互融合，創造口碑話題，打造獨一無二的限定外展。 本次也將同步移師高雄新光三越左營店展出，這次「中華賓士」亦特別選定車款 The E-Class 與梵谷的世界名畫《向日葵》完美結合！ 以梵谷名作和 E300 星動版頂級房車之魅力美學與動感輪廓相互輝映。 此外，「再见梵谷─光影体验展」台南展，也在会场内外，以「向日葵」和「夜晚的露天咖啡馆」打造实景艺术装置。 在展区的入口处，即以向日葵为主题的「向日葵花房」，以环绕的镜面折射，让花朵360度无限延伸、渲染，让观眾彻底沐浴在梵谷最钟爱的黄色与向日葵之中。
梵谷光影展: 最後倖存者終身拒看電影《鐵達尼號》
2022「印象莫內－光影體驗展」台北站，於1月14日～4月5日在台北新光三越A11 LegacyMax登場，其將在超過6公尺的環繞巨幕上重現莫內、雷諾瓦、塞尚、竇加等18位印象派大師、超過2,000幅的經典作品，再搭配上古典配樂與香氛，打造出沉浸式藝術饗宴。 梵谷的珍貴作品與手稿分成「荷蘭時期」、「巴黎時期」、「亞爾時期」、「梵谷的信件與素描」、「聖雷米時期」、「奧維爾小鎮」六大時期。 巨匠畫家梵谷27 梵谷光影展 歲才投入繪畫，短短十年間創作出超過 2,000多幅畫作，生前只售出《紅色葡萄園》一幅作品，短暫而傳奇的一生，影響了隨後一個半世紀的藝術文化，成為最為眾人所熟悉與愛戴的繪畫大師。
在李斯特、韋瓦第、舒伯特、巴哈的樂章陪襯之下，讓觀眾彷彿穿越至 19 世紀，親身體驗梵谷的創作生涯，隨之遊歷荷蘭、亞爾、聖雷米和奧維小鎮。 在本次的展覽中，製作團隊將〈向日葵〉和〈夜晚的露天咖啡館〉兩幅經典畫作實體化。 以向日葵為主題的「向日葵鏡屋」，以環繞四周的鏡面折射，打造出壯觀的向日葵花海景象，無限延伸的視野，像是走進一座金黃隧道，沐浴在梵谷最鍾愛的黃色與向日葵之中。 以〈向日葵〉和〈夜晚的露天咖啡館〉兩幅經典畫作打造的實景藝術裝置，消息一出更讓所有喜愛梵谷的觀眾熱議。 梵谷光影展 巡迴超過50個城市、累積超過600萬人次參觀的《再見梵谷—光影體驗展》堪稱是2020年一開春的首場重頭戲大展，這次登陸台北於1月15日開展，是寒假、春節不可錯過的大展。 透過《向日葵》、《星夜》、《麥田群鴉》《杏花盛開》《紅色葡萄園》等十三件最膾炙人口的經典作品介紹，引導觀眾走入梵谷曲折而短暫的一生，窺探他的炙熱情感如何轉入經典的繪畫技法與風格。
梵谷光影展: 投影繪畫教學區
就像真的在街角看著這幅景象充滿慾望的場所，農而油黃的暖色大家所熟悉的梵谷經典「羅納河畔的星夜」看到這幅畫的時候突然有個感觸：世人所記得的，不過是眾多累積中的浮光掠影。 以流光溢彩復刻他的手寫字體、素描草稿手機抓拍來不及拍出臨場的既視感，這段手寫呈現與古典弦樂交織揮灑，滿滿藝術美的感動。 總體而言每個時期的章節，故事渲染力都很強，節奏安排也很舒服，讓人真正的想沉醉在裡面，我覺得它確實稱得上沉浸式體驗的美名。 當天四點多到現場購票，買到的是晚上八點最後一個場次入場的門票。 現場動線動線規劃有條有理，工作人員也夠多，就算有一兩位不小心迷途的人類也能迅速被指引。
在此阶段的绘画，梵高的画风开始趋向于表现主义，作品充满忧郁精神和悲剧性幻觉，其中作品《星夜》正是其中代表之一。 而作品《星夜》是在医生允许梵高白天可以外出的条件下所创作，而其作品所描述的风景也正是精神病院所在地圣雷米。 梵谷光影展 棒球經典賽「WBC中華隊英雄特展」快閃店在中山站，亮點「中華隊球衣、啦啦隊女孩打卡點」開賽前就超熱血。
梵谷光影展: 信義區美拍打卡點再加一！網美衝「印象莫內-光影體驗展」信義A11強勢開展，7.5公尺巨型投影「莫內印象派畫作」信義區網美IG大洗版。
而最適合親子共同參與的「繪畫區」，將透過投影方式教授素描技法，並提供畫架和紙筆，讓大人小孩一起互動臨摹，兼具娛樂性與教育意義。 梵谷光影展將這位荷蘭後印象派巨匠的經典作品如《向日葵》、《星夜》、《麥田群鴉》等繪畫及素描搬出美術館，特別的是，透過當代科技，把一幅幅大師之作轉為動態影像，由畫框內躍入超過 5 公尺、近 3 層樓高的投影巨幕當中，打造跳脫現實的魔幻空間。 由「再見梵谷－光影體驗展」策展團隊策劃的全新「印象莫內－光影體驗展」，以現代科技打造出沉浸式聲光體驗，帶領大家感受印象派對於「光」與「色彩」的極致追求。
多數人起初透過「靜態畫作」的欣賞，來認識梵谷這位世界級經典畫家。 不過，今年有場國際級藝術盛事登台，以科技翻湧出畫作的新生命，將顛覆你對於畫展的想像。 此外，「繪畫區」也相當適合親子共同參與，這裡是透過投影方式教授素描技法，現場也會提供畫架和紙筆，讓大人小孩一起互動臨摹。 最適合親子共同參與的「繪畫區」將透過影片素描技法，並提供畫架和紙筆，讓大人小孩一起互動臨摹，兼具娛樂性與教育意義。 「商品區」則提供眾多台灣獨佔的實用品項，如雨傘、T 恤、襪子、托特包、資料夾、明信片、水杯等，看完展後更能讓藝術直接融入生活。 高雄站的展出場地選擇了新光三越左營店 10 樓國際活動展演中心，展區設計也會因為空間不同進行調整，比起台北站除了更大、更震撼，也會帶給觀眾截然不同的體驗。
梵谷光影展: 梵谷畫作走出美術館，超大光影巨幕讓你身歷其境
巴黎光之博物館（the Atelier des Lumières）新推出令人驚嘆的沉浸式展覽《梵谷，星夜（Van Gogh，Starry Night）》，從〈吃馬鈴薯的人〉〈向日葵〉再到〈星夜〉等名畫，讓你盡情漫步在梵谷名畫中。 這是我看過最不像展覽的展覽了，大型投影螢幕會不斷播送梵谷的各類型畫作，而且這展覽還有個特別之處，就是在展場內設有專屬香氛，在展覽開始的前中後，皆有不同的氣味，希望藉著不同香氛觸發嗅覺來刺激大腦，使觀展的體驗更加深刻。 梵谷大约在27岁才开始了他的画家生涯，却在他生前的最后十年创作了超过2000幅画，如今更是成为全世界广为人知的艺术家。 其中梵谷著名画作《向日葵》更是展现了他个人独特的精神世界，因此《再见梵谷——光影体验展》设计出了向日葵镜屋，让参观者能透过向日葵与镜面的折射，重新思考生命的理解。 日本藝術家山本修Shu Yamamoto先生把大家耳熟能詳的經典畫作《蒙娜麗莎》、《拾穗》、《戴珍珠耳環的少女》通通「喵化」，帶領大家進入貓咪的藝文世界，… 印象莫內－光影體驗展中，以印象派之父莫內為首，並集結雷諾瓦、塞尚、竇加等18位印象派大師的經典之作。
以40多台高畫質投影機搭配影院級環繞聲效，加上360度環繞式巨型螢幕所建構而成的空間，在李斯特、韋瓦第、舒伯特、巴哈的樂章陪襯之下，讓觀眾彷彿穿越至19世紀，親身體驗梵谷的創作生涯，跳脫「純觀看」的形式，以全新角度感受梵谷。 《再见梵谷——光影体验展》透过当代光景科技，搭配舒伯特、巴哈等经典乐章的声效环绕，让参观者能以全新的方式感受梵谷笔下的一生。 除了主要投影展區將帶給觀眾超越視覺的極致聲光體驗，另更規劃「認識梵谷」靜態展示區，透過《向日葵》、《星夜》、《麥田群鴉》、《杏花盛開》和《紅色葡萄園》等 梵谷光影展 13 件最膾炙人口的作品介紹，引導觀眾走入梵谷曲折而短暫的一生。 澳洲Grande Exhibitions開發的SENSORY4投影系統，以40多台高畫質投影機搭配影院級環繞聲效，加上超過五公尺的環繞式多頻幕投影，讓觀眾彷彿實際走入於梵谷一生3000多件畫作與手稿之中，隨之遊歷荷蘭、亞爾、聖雷米和奧維小鎮。
梵谷光影展: 台灣相關內容
早在2013年旅行法國開始，就走過南法的聖雷米梵谷之路，雖然對藝術畫作並沒有太多的著墨，但是每次看了梵谷的畫之後，都有一種心靈沈澱的感受，彷彿也可以與梵谷一起感受他的作品中所呈現的power。 加上七月又剛去過阿姆斯特丹的梵谷博物館，串連下來就是個一貫的美好。 此光影体验展将在武吉加里尔柏威年广场（Pavilion Bukit Jalil），从12月17日开放至明年3月16日，让民众透过光影科技和巨幕投影，一睹梵谷的经典作品。 以投影教學帶大人小孩一起入門，走入繪畫的世界，學習如何繪製莫內鍾愛的「日式步橋」等題材，更了解莫內與印象派畫家們作畫的方式。 以被稱為「莫內花園」的吉維尼故居為靈感，參考《睡蓮池上的拱橋》、《睡蓮》系列作品，實景重現莫內花園中日式步橋的田園風光，提供觀眾沈浸印象派的浪漫情調。
- 五感展覽體驗，一直都是這幾年策展時會被考量進去的元素，氣味策展在去年2019雜學校也有一區體驗大自然氣息的展場，一圈圈的薄幕搭配燈光、香氛，把氣味攏在想要的位置，訴說故事。
- 而為了感謝台灣觀眾對《再見梵谷－光影體驗展》的熱烈支持，這次高雄站重啟，不僅以更高更大的嶄新空間設計，帶來與台北站截然不同的震撼感受，投影內容與音樂的選用、編排上也有全面升級，除了台北站最受歡迎的《盛開的杏樹》、《夜晚的露天咖啡館》、《隆河星夜》等段落將以全新面貌登場，瑰麗的「紅色藝廊」亦將在高雄站首度曝光。
- 展覽內容透過當代科技將荷蘭後印象派巨匠梵谷的《向日葵》、《星夜》、《麥田群鴉》等 3,000 幅作品與珍貴手稿轉作動態影像，以高規格環繞巨幕投影展示，結合視覺、聽覺與嗅覺的多感官體驗，讓觀眾彷彿躍入跳脫現實的魔幻空間中。
- 的捐贈於紐約現代藝術博物館永久收藏，當代，《星夜》被廣泛認為是梵高的代表作，也被視為世界知名的西方畫作之一。
- 台灣KKBOX旗下音樂暨藝文活動品牌JUSTLIVE就是現場，2020年引進「再見梵谷—光影體驗展」，也是台灣首次以世界級經典畫家為主題的沉浸式光影藝術展。
展覽不只是看跟聽，更能實際「聞」到 19 世紀的歐洲風情，顛覆以往「逛」展覽的模式，走進展區就宛如「走入畫中」，在大師作品的圍繞下感受經典美學成就。 与一般的艺术展览不同，《Van Gogh Alive 再见梵高》体验已成为世界上参观人数最多的多感官艺术展览之一，已在全球 80 多个城市巡回演出，以其身临其境的体验让数百万游客叹为观止。 配合梵谷畫作的時序推移，展場特別在不同時期各自搭配適合的味道！ 其中清新前調出現的時間較短，後調溫暖沉靜的味道停留最久也最具深度，就像是梵谷傳奇般的一生，讓觀者可以停留在展覽後段的強烈餘韻中，久久難以忘懷。 1888年梵谷來到法國南部城鎮亞爾，最後兩年的時光，創作了300多幅畫作，《亞爾的臥室》便是其中最著名的作品之一。
梵谷光影展: 走進印象派巨匠的畫作間！「再見梵谷－光影體驗展」讓名畫動起來
幾年前去過荷蘭梵谷博物館，也就是梵谷本人的主場，也沒有看到什麼科技的展示，因此很難聯想這場光影展到底是怎麼表現的。 在我出發看展之前，其實我並不知道梵谷光影展覽是長什麼樣子，只知道有「光影」兩個字，我猜應該是用動畫去展示畫作。 梵谷光影展 一開始進去展區會先看到這一面梵谷的畫作展示區，可以讓還不認識梵谷作品的觀眾可以先了解一下，不過這些都是印刷品，所以可以快速看過稍微有概念就好，重頭戲還在後頭。
除此之外，以〈向日葵〉和〈夜晚的露天咖啡館〉兩幅經典畫作打造的實景藝術裝置，消息一出更讓所有喜愛梵谷的觀眾熱議。 以向日葵為主題的「向日葵鏡屋」，以環繞的鏡面折射，讓花朵360度無限延伸、渲染，讓觀眾徹底沐浴在梵谷最鍾愛的黃色與向日葵之中。 重現《夜晚的露天咖啡館》法國南部夏夜情懷的場景，巧妙重現經典畫作之餘，還極具巧思地將梵谷經典畫作在窗戶門扉內動起來，製作彷彿窺伺沈浸式投影區的奇幻感受。 進入展場後，隨即能看到高達6公尺的環繞多頻幕投影，上頭將呈現18位印象派大師、超過2,000幅的經典作品，搭配流淌在空間中的古典配樂與特調香氛，建構出浪漫的40分鐘藝術饗宴。 台灣KKBOX旗下音樂暨藝文活動品牌JUSTLIVE就是現場，2020年引進「再見梵谷—光影體驗展」，也是台灣首次以世界級經典畫家為主題的沉浸式光影藝術展。
梵谷光影展: 生活熱門新聞
其中，《再見梵谷-光影體驗展》則是台灣首次帶來沉浸式藝術的領頭羊，帶動起光影體驗的展覽風潮，隨後迎來印象派莫內、克林姆、文藝復興等知名藝術家，透過光影科技，娓娓道來畫作中曾經的時光，讓藝術變得「更好懂」。 透過光影環繞與流動的效果，讓觀眾中走進展間，像是陷入跳脫現實的迷幻空間，跟著梵谷遊歷荷蘭、巴黎、亞爾、聖雷米等地，更顛覆兩年前在台北站、高雄站的觀展體驗。 除了主要投影展區，展覽中另有「認識梵谷」靜態展示區，透過《向日葵》、《星夜》、《麥田群鴉》、《杏花盛開》和《紅色葡萄園》等13件最膾炙人口的作品介紹，引導觀眾走入梵谷曲折而短暫的一生；「亞爾的臥室」則以現場實景重現梵谷生前最後兩年的創作時光，讓觀眾一腳踩進經典畫作之中。 「亞爾的臥室」則以現場實景重現梵谷生前最後兩年的創作時光，讓觀眾一腳踩進經典畫作之中，留下深刻紀念。 《再見梵谷－光影體驗展》是台灣首個以世界級經典畫家為主題的沉浸式光影藝術展！
梵谷光影展: 再見梵谷光影展搶先看！3000幅巨幅投影此生必賞
展區最後方更有適合親子共同參與的「繪畫區」，將透過投影方式教授簡單的素描技法，並提供畫架和紙筆，讓大人小孩一起互動畫畫，兼具娛樂性與教育意義。 世界級巨匠畫家梵谷27 歲才投入繪畫，短短十年間創作出超過 2,000多幅畫作，生前只售出《紅色葡萄園》一幅作品，彗星般短暫而傳奇的一生，影響了隨後一個半世紀的藝術文化，成為最為眾人所熟悉與愛戴的繪畫大師。 預計本次大展，將呈現梵谷多幅經典創作，從〈吃馬鈴薯的人〉〈向日葵〉再到浪漫的〈星夜〉〈在亞爾的臥室〉等，引領觀眾回顧梵谷的生命歷程，無論他的早期繪畫風格到成熟時期的筆觸，都將透過如此嶄新的展覽模式，帶你深入淺出地探訪梵谷畫作。 這次的展覽是把梵谷的畫作利用當代科技，將原本在紙上的一幅幅畫作轉為動態影像，把畫作放入這3層樓高的投影布幕，並搭配上音樂做整體編排，這展覽全球已經巡迴超過50個城市，並且已經有超過六百萬人次觀看。 《再見梵谷－光影體驗展》在李斯特、韋瓦第、舒伯特、巴哈的樂章陪襯之下，讓觀眾彷彿穿越至19 世紀，親身體驗梵谷的創作生涯，隨之遊歷荷蘭、亞爾、聖雷米和奧維小鎮。
