以復古台味設計創造風潮的詹記，是台灣最熱門的麻辣火鍋品牌，不斷地與台灣知名的藝術家、設計師、品牌或音樂人合作，如曾與本次展覽的策劃者顏社旗下藝人李英宏 DJ didilong 共同聯名歌曲《我想和你瞎 ft. 詹記麻辣火鍋》，抑或是與藝術家倪瑞宏合作的仙女泡火鍋， 創造出鮮明的「新台味」形象。 缺少，生活起物googoods負責人莊騏鴻為工家美術館的logo設計，設計師考量空間工地給人的感覺是一種未完成、正在建構中的轉變期。 並藉由與民眾溝通，及大家的參與，進而完整了美術館的全貌，期待筆劃寫完，建築落成的時刻。
此外，展場更運用 3 座全息投影，將六個角色的影像生動地展現於民眾眼前。 走至展場末端，則模擬著傳統董事長辦公空間陳設作為創辦人迪拉的辦公座位，一系列與名人的虛擬合照、黑膠唱片、藍圖、名片與透明軟墊，創造豐富而鮮豔的拼貼視覺。 入選為亞洲50大酒吧的Draft Land，是由Drinks Lab 在2018年所創立的汲飲式雞尾酒 飲品品牌，透過生活中的雞尾酒為目標，貫徹“to be free “的品牌精神。 2020年則成立了以日間經營為主的「Daily by Draft Land」，補足城市中的一塊拼圖，創造出屬於新世代的「飲」式生活哲學。 本次的門票設計將主視覺與面紙包結合，以趣味手法轉化「台式廣告」，不僅從我們記憶中的台灣味運用在展覽創作，更讓大家認識工地精神與文化。 工家美術館 同步推出展期限定系列商品，推出包含短袖T恤、托特提袋與針織長襪，延續展覽內容將抗議、布條等視覺化為幾何圖形，留白處提供給觀者自行想像，絕對值得入手收藏。
工家美術館: 成就共享工地與街區的精彩篇章 「工家美術館」 限定計畫謝幕一鞠躬！
由時裝設計師ANGUS CHIANG策展，「師仔ㄟ走傱視界」展場將工地視為一座座臨時的移動城堡，重現大型廣告、舉牌先生、抗議布條與塗鴉圍籬。 由勤美璞真文化藝術基金會發起策劃的工家美術館，自2019年11月歷經近兩年階段型任務，原定5月23日劃下句點，因應防疫提早謝幕，也宣告轉身後的勤美術館2.0正式啟動。 位在台中西區旁邊的西屯區，有間大股熟成燒肉專門店，是台中首創有「日本清酒自動販賣機」的燒肉店，有30款口味清酒任選，店內多以單點為主，包括較高檔的日本A5和牛、美國極黑金牌和牛、澳洲M9和牛等，還有台灣燒肉店較少見的牛舌可點。 創辦人高希均教授指出，創辦《遠見》的宗旨有二： 第一，是傳播國際知識，包括不同的領域、主題及人物，使中國人瞭解國際社會中的世界觀。 第二，則是要提倡遠見，期盼透過媒體的報導，能夠讓讀者揚棄個人的偏見與一己的短見，代之以爭千秋的遠見。
這也是他首次化作城市與工地的觀察家，從觀察日常民眾通勤路徑中的大型廣告、舉牌先生、塗鴉圍籬等工地周邊與社會串聯，更實際探訪工地接觸第一線的師傅們。 「他們其實很樂天幽默，就算工地外面的人覺得他們很吵，但他們其實就是盡本分做好自己的任務，有些無奈蠻難抒發，希望創造一個讓他們會心一笑的空間。」江奕勳表示，多數老師傅們都比較害羞靦腆，願意受訪的師傅相對比較年輕。 而位於工家美術館二樓的展覽空間，此次由台灣饒舌嘻哈音樂廠牌顏社企業有限公司（KAO!INC.）來進行策劃，並以「顏社營造：頂樓持續加蓋中心」為主題，從迪拉胖來自營造廠家庭的童年記憶出發，他認為此處的「頂樓加蓋」更是顏社15年來不斷累積的饒舌嘻哈音樂能量。 知名麻辣火鍋品牌——詹記麻辣火鍋，這次也特別在工家美術館內開設絕無僅有的新據點「浪漫屋by詹記」，特別以逐漸消失、但卻在許多人心中留下難忘記憶的錄影帶店，作為浪漫屋by詹記期間限定店的店裝概念，讓此處成為時光暫留的場域，同時這更是詹記獻給工家美術館獨一無二的浪漫事。 工家美術館 工家美術館謝幕一鞠躬，由隈研吾國際建築師所設計規劃的未來勤美術館 2.0，預計將於 2023 年開幕，匯集創意能量，共創草悟道成為自然與藝術交會、獨具一格的永續生活聚落。
工家美術館: EVERYDAY ART 我們所喜愛的 構成我們
在空間設計上，詹記擷取了「不復存在的美麗」做為關鍵字，並運用伴隨科技發展而消逝的錄影帶店為元素，類比正處於轉型整備期的工家美術館，打造出充滿浪漫復古回憶的用餐場域。 除此之外，對五六年級生來說存在於錄影帶店邊間總有一間私密、神秘的小空間，此區不只堆疊了不少有碼影片，同時該區窗框也邀請曾與台北詹記合作的藝術家倪瑞宏，以其獨特描繪女性的插畫作品，為限定店包廂增添無限情趣。 更重要的是，此區也是店內唯一可吃到詹記麻辣火鍋的珍貴席位，一日僅兩個時段，同步於網路預定。 2010年成立「勤美璞真文化藝術基金會」，以生活與創意為題，挖掘深層的在地文化能量，同年推出「CMP BLOCK台中人文生活美學特區」，2012年成立「勤美術館」，2014年成立閱讀複合展演空間「真書軒」。 2019年推出「工家美術館」限定計畫，為勤美術館在邁向下一階段時所推動的轉型期革新計畫。 勤美術館在台中勤美誠品綠園道旁，一直是台中IG熱門打卡景點，經過一段時間閉關修練，以全新的工家美術館亮相，工家美術館目前僅開放一樓空間，一樓戶外空間日後應該是台中IG熱門打卡景點。
因父親從事營造廠工作，迪拉胖從小就在工地裡玩耍、寫作業，因而在此次策展時立刻想到讓顏社搖身變成營造廠的平行時空劇本。 在清水、后里和豐原舉行的歲末祝福，社區民眾熱情參與，也分享了自己心中感動。 台中捷運綠線自2021年4月通車以來，搭乘人數於今年9月突破千萬人次。 看好市政府站交通樞紐位置，月平均入出站人數逾10萬人次，人潮等於錢潮，「台中市好禮協會」邀集18家伴手禮業，進駐中捷市府站3樓成立… 人氣不輸情人橋的台中海天橋，是一座僅供行人通過的藝術造景橋，藍白相間配色的拍起來相當唯美帶點活潑氣氛，拍照時不用擔心有汽機車通過打擾，想拍多久都可以，晚上的時候橋上會點亮燈光，看起來更是美麗。
工家美術館: 合作提案
工家美術館自2019年11月15日開展，歷經兩階段共四檔展覽，期間與多位藝術家和品牌跨界合作，並舉辦備受在地居民歡迎的城市農圃及兒童工地教育計畫。 「工家美術館」堪稱十組設計團隊的創意結晶，負責硬體建築的十禾設計在18×18的方形基地中，藉由虛（開放）與實（圍籬、牆面或戶外露臺）的構成串起與周邊環境、鄰里生活圈、甚至形塑工人休憩的場域，保留基地原有的「老樹」作為在地情感與象徵的意義，並將建築融合老樹的樹冠創造出不完全封閉的空間，讓行走之間同時享受榕樹的綠意。 圍籬部分將推行綠植認養計畫，讓民眾打造自己的微型都會農場，讓工地不再只是工地，而是與生活有了更直接的連結。 作為未來美術館的前導項目，並串連著未來國際級的地標建築，工家美術館身負著連結過去與展望未來的意義。 工家美術館 此革新計劃集結台灣各領域創作者，包含建築設計-十禾設計、營造整合-禹樂空間整合、構築設計／聯合治作、家具內裝-無氏製作、視覺形象-生活起物、料理設計-好食慢慢、音樂創作- Shih Chieh Yen、公共藝術-戴翰泓、動力機械-盂施甫、首檔展覽-廖小子、鐘聖雄、李育昇等單位，為「工家美術館」創造最獨特的工地視野。
隨著第一階段的實驗結束，工家美術館2.0全新企劃，期望擴大民眾參與度，將觸角延伸至工地師傅們下工後的生活，邀請知名三大品牌齊聚台中，從音樂、飲食文化連結生活，為人們解碼下工後的創意視角，進而邀請更多人走進現場，走進這場由師傅與設計師們齊力建構下工後的社會劇場。 邁入工家美術入口，更可看見一件大型的復古招牌懸掛於工地圍籬，這是由洪彰聯設計師與資深廣告招牌師傅父親洪志明共同打造，在集結各種設計能量的工家美術館中，創造出極具復古而鮮明的視覺。 工家美術館 成長於台中豐原的洪彰聯，父親洪志明在當地成立晨光廣告社已有四十年，在此環境下成長的他，招牌這項集結工廠與工藝性質的印象已深入於生活之中。
工家美術館: 打開工地世界的奇想，獨一無二的「工家美術館」
邀請十禾設計的吳聲明建築師操刀，工家美術館本質上仍是工地的一部分，從改善工地師傅的工作環境、關注勞動者健康的核心出發，影響此地工作的工地師傅約五萬人次以上，成為台灣工務所示範的趨勢先例。 為了進一步擴大民眾對於工地文化的理解與參與，工家美術館串連各品牌力量共同參與，在短暫的轉型工程整備期中，透過生活感的結合與創意的詮釋，讓鮮明的飲食文化全面進入人們生活。 工家美術館2.0邀請了歷史悠久的最強麻辣-浪漫屋by詹記、亞洲前50 大最佳酒吧Draft Land前進台中，共同建構最Chill的飲食風景。 工家美術館 2.0 邀請了歷史悠久的最強麻辣-浪漫屋 by 詹記、亞洲前 50 大最佳酒吧 Draft Land 前進台中，共同建構最 Chill 的飲食風景。
- 這也是他首次化作城市與工地的觀察家，從觀察日常民眾通勤路徑中的大型廣告、舉牌先生、塗鴉圍籬等工地周邊與社會串聯，更實際探訪工地接觸第一線的師傅們。
- 工人睡午覺是生活一大要事，擅長機械動力裝置、創作以運動的美學為基底的盂施甫藝術家，在二樓午睡空間，使用橘色和黃色等工地常見警戒色，創作天花板的圓形涼扇「涼日」。
- 左圖為其中一座全息投影，透過「地下維修孔」為設計概念，結合水波動畫與曾啟發過大眾的嘻哈大佬意象，強調莫忘初衷的嘻哈精神。
- 近日台灣天氣十分寒冷，許多民眾除了會在外出時穿著厚重衣物保暖外，也會揪團大吃羊肉爐、薑母鴨。
- 左圖以充滿專為嘻哈迷設計的貼紙、配件等細節線索，暗示大眾其實每位工人的原型都是一位顏社旗下的歌手，讓大家猜猜看這些人物背後的真實身份究竟是誰？
由勤美璞真文化藝術基金會於2012年正式成立的無疆界街區美術館「勤美術館」，改造自搬遷的小學校地，以街區為單位，以大環境為舞台，將環境建物、景物與人物，用創意與美學串連。 與草悟道上的勤美誠品、金典綠園道、全國大飯店、台中金典酒店等夥伴，實驗迸發出大大小小的藝術創意能量。 未來由日本建築師隈研吾操刀設計的「勤美之森」，則將串連勤美術館與台中草悟道周邊，打破制式美術館建築的邊界，以國際規格勾勒未來的勤美術館、教堂與開放休憩綠帶，創造出最具綠意的藝術文化生活軸線。 工家美術館Kong-Ke Museum這個世界首創、向台灣工地精神致敬的計劃，開創性提出「工務所也是美術館」的概念，打破圍籬、共享工地與街區的空間場域，翻轉台灣工地文化與社會認同的勞動價值。 邀請十禾設計的吳聲明建築師操刀，工家美術館本質上仍是工地的一部分，從改善工地師傅的工作環境、關注勞動者健康的核心出發，影響此地工作的工地師傅約五萬人次以上，成為台灣工務所示範的趨勢先例，在日本國際建築大師隈研吾設計「勤美術館2.0」正式啟動前，值得令人再次回顧這座首創打開施工圍籬，成就共享工地與街區的精彩篇章。 工家美術館 2.0 全新企劃， 期望擴大民眾參與度，將觸角延伸至工地師傅們下工後的生活，邀請知名三大品牌齊聚台中，從音樂、飲食文化連結生活，為人們解碼下工後的創意視角，進而邀請更多人走進現場，走進這場由師傅與設計師們齊力建構下工後的社會劇場。
這裡除了是工地、是生活圈、同時也是美術館，工家美術館立基於過往深耕街區的能量，一直以無疆界的美術館為初衷，期盼透過不同的生活風格來共創「場所精神」，而這樣的精神，即便在整備期間，同樣地貫穿使命，以友善工人的思考為出發。 「勤美璞真文化藝術基金會」何承育執行長分享，希望透過工程整備期這3年之間推廣工地文化與建構營造職人精神，藉由文化與創意地進入，打破原本工務所的型態，翻轉社會看待工地文化，如何讓台灣的工地文化被大家知道是工家美術館的起心動念，並且把工地文化的信仰化為精神性的創作。 擔任「工家美術館」建築概念設計的「十禾設計」主持人吳聲明在開場時提及，隱身在工地圍籬之內的工人，與我們連結那麼近。 其「工家」建築概念設計，以打開工地圍籬，為地方、為居民、為老樹提供一個創新的體驗，並營造精神與理念層面的交流機會。 在空間設計上，Draft Land與台中在地設計團隊「生活起物 googoods」負責人莊騏鴻一同合作，以 「為空間打造有形夢想的入口（工地）、和為心情創造無形解放的出口（酒吧）」為精神，將工地獨有的空間語言與工地師傅的浪漫，轉換在Draft Land的酒吧環境中。 工家美術館邀請十禾設計、無氏製作與生活起物打造美術館建築、內裝與視覺，並展開一系列與不同領域創意工作者的跨界策展。
此外，在家具內裝、視覺形象、食物料理設計，都可以發覺工地常見的材料應用於空間，以工地生活物件發揮到極大的潛能。 工家美術館在2019年11月15日對外營運，歷經一年的累積，工家美術館2.0期望擴大民眾參與度，於是將觸角延伸至工地師傅們下工後的生活，邀請知名三大品牌齊聚台中，從音樂、飲食文化連結生活，為人們解碼下工後的創意視角，進而邀請更多人走進現場，走進這場由師傅與設計師們齊力建構下工後的社會劇場。 走進工地現場，師傅們日常生活中的工地飲品，一向與酒精密不可分，畢竟下工後總需要適當舒壓，而好好喝上一杯就是工人們的日常。 這個世界首創、向台灣工地精神致敬的計劃，開創性提出「工務所也是美術館」的概念，打破圍籬、共享工地與街區的空間場域，翻轉台灣工地文化與社會認同的勞動價值。
工家美術館: 工家美術館2.0「下工作伙來迺」登場：顏社、詹記、Draft Land合體慢閃店，復古招牌燈箱呼應在地美好
「御伽樒」的親友23日在推特發文：「致所有的粉絲，我們想通知大家，御伽樒在12月16日晚上結束自己的生命，離開了這個世界，葬禮將在室內舉行」，同時也向所有支持者道歉，很抱歉公布了這樣的消息。 公告指出，「御伽樒」以後不會再有更新貼文，但基於她的意願，將保留帳號，粉絲可以繼續欣賞她的作品。 消息曝光後，目前已湧入417.6萬觀看，粉絲紛紛惋惜：「你一定在開玩笑」、「這麼突然…」、「太震撼了」、「是真的嗎…」、「我永遠不會忘記妳，從心底為靈魂祈禱」。 台灣網友也在PTT《ACG板》坦言，到現在還是好難相信，「她應該是有超級多粉絲的Coser吧！推特上面就53.
位在台中的臺灣府儒考棚其實最初為清代時期的建築，後來經過翻修，現已成為了年輕人喜愛的藝文場域。 在這當中除了有展覽與講座外，也有咖啡品牌的進駐，無論你是想要消磨時間、拍照打卡、品嚐咖啡都能在這裡獲得滿足。 台中國家歌劇院除了鄰近大遠百與新光三越外，離另一景點「秋紅谷」也相當近，想當然交通絕對是比其他景點便利許多。 說到它的來頭，光是被譽為「全球最難蓋建築」和「世界九大建築奇蹟」這兩項頭銜，就夠搭黨們前來朝聖了吧！
工家美術館: 台中市-西區
為此詹記特別頂下南部一間錄影帶店（右），以消逝的錄影帶店做為室內設計主要的裝飾元素，讓走入歷史的復古場域變身為客人享用麻辣鍋的浪漫空間。 最後走至展場末端，迪拉胖則刻意模仿傳統產業董事長辦公空間陳設做為營造廠總裁的座位，現場一系列與名人的偽合照、黑膠唱片、藍圖、名片與透明軟墊等，皆創造出豐富而鮮豔的拼貼視覺效果。 左圖為其中一座全息投影，透過「地下維修孔」為設計概念，結合水波動畫與曾啟發過大眾的嘻哈大佬意象，強調莫忘初衷的嘻哈精神。
何承育認為，住家附近有工地施工是常見的事，參與了很多人的成長過程，因此工地管理、工地與社區的關係會深深影響兒童未來如何看待工地師傅與工程相關的產業。 工家美術館 除了工地師傅，工家美術館的溝通對象其二是「街區」，延續勤美術館深耕街區的理念，「與街區連結」是策展團隊的重要任務。 策展團隊將工地廊道打造「城市農圃」，取代常見的美化植生牆，轉化成美術館空間的一部分。
