因为我明白这是必然，所以我并不悲伤，因此在这有限的生命里，我希望能够一直画下去。 美术课上奈良美智所画的作品虽然评价不错，但却被认为没有孩子气，像大人画的画一样。 奈良美智很喜欢看漫画，每星期哥哥带回来的漫画几乎都被一扫而空。
1985年进入研究所后，奈良美智开始在美术补习学校兼差，教授高中一、二年级的学生。 而他自己也在与学生的接触中坚定了今生要以理想的创作态度走下去的决心。 1983年、1987年，奈良美智又曾两次踏上欧洲之旅。 宗教的、美术的、民族的，他在各个国家、城镇、街道中又逐渐看到了更深一层的东西。 19 岁，奈良美智考上了东京一所美术大学的雕刻系，但又因为最想要画画的缘故放弃了入学。 在简陋的小屋里一边听着唱片一边画画，还要打工维系生计，奈良美智就这样度过了一年的时光。
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「將天真無邪的小孩配上憤世嫉俗的表情或格格不入的物件（譬如利刃），是為了讓作品提升至不同的精神層次，反思宗教和哲學的重要議題。」他曾如此堅稱。 奈良美智喜歡貓，然而他的白色大狗卻成了家喻戶曉，全世界最知名的犬，甚至打破了美術館前面多半以人體或抽象雕塑作為裝置的傳統。 出身於青森的奈良美智是全青森人的驕傲，十餘年前當他A to Z的展覽在弘前展出，每位計程車司機或是鄉親，都會跟觀光客推薦：有沒有去看奈良美智的展啊。 當然，現在他們不用這麼做了，因為全世界很多人會刻意奔去青森，可能都是為了跟奈良美智的青森犬合照。
「她那閉著眼彷彿在想什麼的樣子，是我在2011年震災之後，一邊苦惱著各種事情，一邊淡然畫下的作品。」〈月光小姐〉是奈良美智2020年於東京森美術館展覽之新作，本次台灣特展也是她首度海外展出。 畫中主角閉上眼睛，仿若在思考又好像處在休息狀態，無論如何，只要望著她，你我旋即可以感覺被幸福圍繞的美好療癒感。 本次我們從跨界、媒材與概念、超高價拍賣等特點，嚴選9組大師作品，與你分享奈良美智關懷世界、暖心且俏皮的創作才情。
奈良美智桌布: 台灣限定——〈朦朧潮濕的一天〉
畫面中，側身站立的小女孩將一隻手藏在身後，仿若拿著一把刀一樣充滿陰謀。 奈良美智桌布 而這幅畫作的高價賣出，也令奈良美智成為日本最昂貴藝術家。 奈良美智繪畫風格常常被認為是「插畫」，加入村上隆的超扁平畫派之後，兩人的作品常被放在一起比較。 2008年五月，村上隆的〈我的寂寞牛仔〉創下當時的銷售紀錄，以1516萬美元售出。
不过，自己并没临摹漫画，放学回家后，反而都是关在房间里用铅笔画“空想画”。 美智訊科技股份有限公司 是台灣專業的數位監控設備設計生產商，專精於複合式整合性產品，專業級工控液晶顯示器，數位監控錄放影機以及數位家庭自動化產品，其產品種類橫跨工業運用，商業運用以及一般消費運用市場。 美智訊秉持的企業精神就是堅持其產品的開創性，並且所有產品百分百皆為台灣研發設計以及生產以確保達到精密的產品品質以及專業的品牌形象，更是國內外廠商OEM/ODM開發生產的首選。 受此影響，他在這樣充滿變數與不確定的環境中，產生對恆久的一絲渴望，因而創造了《樅樹小姐》。 奈良美智多次创作了“梦游者”的形象，2002年在德国的Lullaby Supermarket展览中更在展厅墙壁上布满了The Little Pilgrims 。
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从儿时深夜沉迷收音机，到如今将自己收藏的唱片随同画作一起办展，音乐从进入奈良美智生活的那一刻起，便成了他无法离弃的伙伴，也是他众多作品的灵感来源。 这是日本艺术家奈良美智在ins上分享的工作室窗景，拍摄于不同的季节、不同的时间。 如果说以前他的小女孩帮助我们驱赶了孤独，那他的窗则给都市中的我们一点点逃离。
而熱愛搖滾樂與龐克的他，筆下作品自然也給人一種叛逆的印象。 誇張可愛的漫畫式形象只是表面，底下深藏著憂鬱與陰暗的一面。 在科隆创作的作品在德国、日本、洛杉矶、纽约、伦敦发表的同时，奈良美智也开始在日本和德国两地间移动创作，在科隆画画，在日本创作立体作品。 还于1998年受邀前往加州大学洛杉矶分校担任客座教授。 在日本，他总会在背景上画上风景；来到德国后，风景消失了，画里的背景全被涂为平面，只有小孩或动物被凸显出来。 10年前，我邁入51歲後的三個月，強烈的地震襲擊了東日本。
奈良美智桌布: 藝術大師奈良美智親自來台，2021最療癒的特展！9則你必須知道的奈良美智小秘密
提到奈良美智，可能会有对名字不敏感的朋友觉得不认识，但把他的作品放到你眼前时，你肯定会觉得十分熟悉——尤其是那位大眼、额高、可爱而邪恶的小女孩。 奈良美智桌布 奈良美智是日本现今著名的艺术家，他作品的特色在于那些带有各种情感的眼神以及寂寥又淡漠的氛围。 2019年，在苏富比当代艺术拍卖会上，他的大尺幅画作《背后藏刀》，以1.95亿港币成交，奈良美智也因此登上日本最贵艺术家的宝座。 到了1990年代後期，他開始將畫中呈現的孩童及小狗做成立體雕塑作品，並採用不同媒材拼組而成。
許多人會認為那段泡在「搖滾咖啡廳」的中學時期，造就奈良美智對音樂的狂熱；不過，由於童年居所就位於美軍基地附近，他從小便很常收聽電台播放的美國流行音樂，開始奠基對音樂的狂熱。 而畫中女孩那圓滾滾的頭型、飽滿的雙頰，則是源於日本傳統「阿龜面具」（Okame），東方與西方看似南轅北轍的文化，在奈良美智的筆下相會。 大學期間跟著前輩講師與同儕，不僅獲得更多關於藝術的思考，他也訓練出更紮實的繪畫技巧。 但在擔任兼職講師時，那些學生們的仰望眼光，反而讓奈良美智意識到自己仍有不足，於是決定繼續至國外求學深造。
然而，考上雕塑系并不是他想要的结果，他最想学的是画画。 为了学画，他省吃省喝，打工攒生活费，煎熬地在东京复读了一年。 等他终于考上了心仪的武藏野美术大学，结果却因为深陷摇滚的“毒害”、无法集中精神画画而被退学。 由于父母经常外出工作，奈良美智的童年经常自己一人度过——无聊时就望着天空发呆，高兴时就找猫狗对话，不开心时就向树木倾诉。 让人留下遐想空间的是，小女孩只露出了一只手臂，而另一只则藏着身后。 该画作命名为“背后藏刀”，让大家的注意力从女孩愤懑的表情，转移到那只匿藏在背后的手——画中有刀，却看不见刀。
雖然行事作風一向低調的奈良美智完成佈展之後，於開幕前便悄然離開台灣；但藝術家如此重視《奈良美智特展》的這股誠意與行動力，已為藝術雅好者、台灣人民留下無比溫暖的感動。 他改用大尺寸畫布，開始創作珠光底色的小女孩全身像，成為他的標誌性創作。 畫中的小女孩表情陰鬱不滿，令人聯想到刀子隱藏在可愛迷人的小女孩背後，凝造出宣而不戰的緊張氛圍。 這是締造奈良美智有史以來最高價的作品，一舉讓他成為日本含金量最高的藝術家，售價高達港幣195,696,000元，而它也是奈良美智畫過的最巨幅的繪畫。 這幅作品延續其一貫的風格，側身站立的小女孩將一隻手藏在身後，就像拿著一把刀般，充滿陰謀地看著觀眾，憤怒地質疑著這個世界。
在傳統文化裡 Otafuku 意味著歡樂，那豐滿的臉頰、開朗的眼睛是 Otafuku 的標準模樣，奈良美智將她轉化成頑皮的孩童，由奈良美智帶起的這項改變，也掀起日本對傳統文化的改造與重新定義。 早期奈良美智的作品以插畫為主，會形成現在你我熟悉的孩童樣貌，其實是八〇年代他前往香港時，看到了一位大眼、額頭高的小女孩所受到的啟發。 大家總會以為，畫中的主角是女孩，但其實奈良美智並沒有做性別設定，所以用中性來描述較為恰當。 最受藝藏家、藝術迷追捧的大師奈良美智將在台北關渡美術館舉辦展覽。
作為頂尖藝術經紀人的小山登美夫，力排眾議，簽下村上隆和奈良美智後，將他們的作品推廣至國際。 小山登美夫以獨特的行銷風格，替二人找到不少藏家，打開兩人的藝術銷售市場。 和村上隆同屬「超扁平畫派」的藝術家，兩人私交甚篤，不過相對於村上隆那眾所週知的翻紅過程，我們對奈良美智的成名歷程都不太熟悉。 為感謝台灣捐贈口罩給日本，以及在311東日本大地震時的捐款與幫助，奈良美智今年3月首度跨海來台巡迴開展。 首站在台北關渡美術館雖因疫情影響而提前結束，但截至5月初觀展人數突破4萬人次。 从展览“ I don’t mind if you forget me”（我不介意你忘了我）到 “A-Z Project”，小木屋像是奈良美智内心里默默归档的小盒子，用一个个主题包装，承载、展出了他在不同语境下创作的作品。
奈良美智桌布: 可愛藥盒設計！日本藥廠AFC x插畫家WHOSMiNG推聯名「卯兔年元氣藥盒」
奈良美智從小就是個安靜的內向者，不喜歡團體活動，大部時間都與繪本、漫畫和音樂為伍。 家住在美軍基地附近的他，時常可以聽到許多英文歌曲，不論是搖滾或者民謠創作歌手，都對他有很深影響。 他曾說，Bob Dylan 和 Neil Young 兩人的歌曲對他影響最大，這兩人的歌曲多涉及社會與政治關懷，或許是因為這樣，奈良美智畫中的娃娃，也觸及反戰、反核的議題。
雖然曾錄取雕塑學系、技術專科，但最終以繪畫主修畢業的奈良美智，2007年因想轉換心情而前往日本滋賀縣的信樂，並於該村重新學習製作陶瓷雕塑。 繪畫之外，奈良美智也接觸陶藝、銅雕及木雕等立體雕塑創作；而陶藝更是能讓奈良美智釋放日常的創作壓力，在「一對一」與泥土的對話中重新回歸自我。 在「小孩」溫柔可愛的包裝下，奈良美智試著表現出這些肉眼可見的圖像以外的力量：另一層更強大、更兇狠的現實。 而「孤獨和疏離感，是我創作的動力。」奈良美智這句著名的內心告白，則簡短直白地道出了藝術家多年來的創作心法——從孤獨中回溯自我。 奈良美智於青春期開始廣泛且有脈絡地接觸各類型音樂，因而深受搖滾樂與民謠的影響。 他特別對1970年代的搖滾樂發展如數家珍，更觀察起唱片的封面設計，從中得到藝術的啟發。
- 簡單介紹一下，今年61歲的奈良美智出生在日本青森，從小不擅交際，喜歡音樂和畫畫。
- 没有惹眼的招牌，距离东京有50分钟车程的距离，远离城市的喧嚣。
- 家住在美軍基地附近的他，時常可以聽到許多英文歌曲，不論是搖滾或者民謠創作歌手，都對他有很深影響。
- 1999年至2000年，奈良美智 在日本各地有大小不同的展出活动，逐渐打开名气，并结集多本画册、绘本出版。
- 對我來說，我覺得這是從沒有任何冀望中，最期待誕生的作品。
- 如今，奈良美智作于2000年代初的的儿童画作被公认为其最重要的作品，当中最简单明快的图像常常最受欢迎，录得高价。
- 1988年，奈良從愛知縣藝術大學畢業後，開始攻讀藝術，此後居於科隆，一直到2000年。
結合裝置藝術與收音機為一體，輕觸小狗下巴就能開關機，開機同時牠的鼻子也會亮起，你甚至可以透過朝上、朝下撫摸狗狗的下巴來調控音量。 奈良美智桌布 奈良美智桌布 限量發行的〈Doggy Radio〉全球只有3,000隻，說這是奈良美智最可愛的作品也不為過。 美术馆的设计非常简洁，只有5个展厅，不大，据说30分钟便可全部逛完，但是你在这里可以看到他从未发表过的作品和他个人的收藏，有时候还会碰见他朋友们的艺术作品。
近來奈良美智最令人注目的紀錄是，2019 年在香港拍賣周以 6 小時的速度，兩度打破拍賣紀錄。 作品被紐約現代美術館（MoMA）和洛杉磯當代美術館收藏，是當代藝術不可不知的代表人物之一。 奈良美智是日本现今著名的现代艺术家，其作品包括漫画及动画，曾在欧美日的美术馆展出，深受欢迎。 笔下的招牌便是头大大的小孩、洁白驯良的狗、以及身着绵羊装的儿童，非常可爱。 笔下的人物，脸上那对眼尾上吊、不怀好意的双眼其实才是他作品的特色，那种眼中流露出不友善的神情，同时又身处在寂寥、淡漠背景中的画作主角们，不禁让人由怜生爱。
今天，我们就从他的ins中，“窥视”这位艺术家生活中的蛛丝马迹。 他在 1990 年代回到日本，受到畫廊以外的大眾喜愛，這點出乎他的意料。 他這一生都背向人群創作，沒想到也因如此，他畫出了人們真實的感受：以熱鬧來逃避孤單、以群聚來壓抑疏離與叛逃。
2019年11月23日在佳士得香港拍卖会中亮相的巨型作品《等不及夜幕降临》（2012年作）逾6尺高，在独立专拍中以92,875,000港元的天价售出。 奈良美智桌布 洛杉矶郡立美术馆、余德耀美术馆、毕尔包古根海姆美术馆及鹿特丹当代美术馆都计划在即将举办的展览中包括此作。 首先很重要的一点是，我们与奈良美智不在同一水平线上……截止目前，奈良美智有79件作品在拍卖场上以超过百万美元的价格售出，这样的能力显然已经领先于大部分艺术家。 作为一名高产艺术家，奈良美智不仅在绘画雕塑上高产，在其他的文化创意衍生上也非常勤快，出版的图书绘本以及明信片集有二十余本。 奈良美智桌布 奈良美智桌布 对此，奈良美智曾提及，笔下的小女孩也好、动物也好，都象征着一种自尊心，其实都是他自身的写照，就像是与别不同的自画像。
